10 TIPS FOR BETTER MOBILE PHOTOGRAPHY
Modern smartphones come with a very powerful digital camera. If use that camera right, you can become a good photographer. Let me give you 10 tips for becoming a good mobile photographer
Nowadays, almost everyone has a very powerful camera in their pockets, the smartphone you carry everywhere you go. You may have a specific brand you prefer over the others. Still, almost all modern smartphones come with an extremely capable digital camera. If you use it right, you can become a good photographer. You just have to follow some basic rules. These aren't actually rules; these are sets of guidelines you can follow to level up the quality of your photos. And these steps aren't even hard to follow or remember. Let me give you a few tips to follow.
1. USE THE RULE OF THIRD
You might have heard this before. This rule is the most commonly used rule for composing eye-pleasing photographs. Basically what it means you have to place your subject off the center of the frame. Let me explain. First, you have to divide your frame into thirds, vertically and horizontally (two vertical lines and two horizontal lines), so you will have nine squares. Then place your subject on one of the four intersection points as shown in the below examples.
Now it's even easier to compose using the rule of thirds because almost every smartphone camera app comes with a feature called "Grid Lines." You can easily turn it on in the camera app settings. If it's not turned on by default you can easily turn it on in the settings. (In my camera settings, it is mentioned as "Assistive grid" (above example), once turned on, you will have the rule of the third guide next time you shoot. When you are following this rule, it shouldn't have to be precise. Just don't place your subject right in the middle of the frame. Place it in the off-center. (You can break this rule and put the subject in the dead center of the frame and still capture a beautiful photograph. But learn the rule first, and then you can break the rule like a pro)
2. KEEP THE HORIZON LINE STRAIGHT
This tilted horizon is one of the most commonly ignored mistakes I've seen among amateur photographers. Unless you have a reason supporting your story, always keep your horizon straight and leveled. Crooked horizons and badly aligned lines create undesirable results. Tilting the horizon intentionally to create an interesting composition is OK, but not paying attention to the tilted horizon line is bad practice. So next time you point your camera toward something, pay attention to the horizon line and ensure it's straight. To make this easier, use the built-in level indicator in your camera app.
3. TRY TO KEEP THE FRAME SIMPLE AND MINIMAL
There is a saying, "Less is more." Next time, Instead of including as much as possible in the frame, try to include as little as possible. We see hundreds of thousands of photographs on social media platforms. They are filled with texts, ads, colors, and many other distracting things. A minimally composed photograph is like a breath of fresh air in that cluttered mess. Also, when we browse through social media and see a very minimally composed photograph, It kind of forces us to stop and look. It helps to take the viewer's attention.
4. EXPERIMENT WITH DIFFERENT CAMERA POSITIONS
Another common mistake amateur photographers make when composing a photo is, composing at eye level, every time. If you want to be a good photographer, you have to break this habit and experiment with different camera positions. When composing at eye level, you end up with a boring-looking photograph that feels like you have seen it before. It doesn't have that wow factor you want. It’s because we mostly experience the world through our eyes. At our eye levels. Try changing your camera position. Instead of standing and taking the shot, try lowering the camera position or higher. Try to shoot from an unusual angle that people are not experiencing or seeing every day.
5. USE LAYERS WITHIN THE FRAME
We see the world in 3d, but the photographs are in 2D (two-dimensional). Showing a 3d subject on a 2d platform is tricky, but it creates an interesting result when done right. To create a sense of depth in a 2d platform, you must create a clear separation between the foreground, midground, and background and place your subject accordingly. This method can’t be applied to all situations. It depends on the situation and subject you are capturing. But figuring out the layers within the scene you are capturing is a good compositional habit. This practice will help you to become a better photographer and stand out from the rest.
6. DON'T OVER-PROCESS / EDIT YOUR PHOTOS
Different smartphones have different algorithms to process their images. As soon as you press the shutter button, those algorithms kick in and start processing your photo. (this process happens within milliseconds, thanks to modern processors and software) so you already end up with a heavily processed photograph with various filters applied. So you must be very careful when editing your photos using different filters. Daily I see pictures with pumped-up saturation and contrast to the extreme. You have to be mindful when editing your photos. As for me, I normally dial down the saturation.
7. SLOW DOWN, AND PAY ATTENTION TO THE LINES, PATTERNS, AND TEXTURES AROUND YOU
There are so many interesting subjects around us that we normally miss or ignore. We often miss those because they are not so very obvious subject matters we like to photograph. But if we slow down and look closely, we will find these interesting lines, patterns, and textures everywhere.
8. CAPTURE EMOTIONS AND TRY TO TELL A STORY
Several factors determine whether a particular photograph is good or not. e.g., composition, lighting, colors, timing, etc., but the key factor is its story. The main sign of a good photograph is its ability to evoke emotions in viewers. That's very important. People are very attached to emotions. As a photographer, your ability to capture and evoke those emotions with your photographs is the main reason you can stand out from the rest.
9. HAVE FUN AND EXPERIMENT WITH DIFFERENT CAMERA APPS
There are excellent and fun camera apps out there. Don't just stick to the same default camera app. Download some third-party apps and experiment with those. Mobile photography shouldn't be a very serious thing. Not only mobile photography, but any form of photography also shouldn't always have to be serious. From time to time, you can forget the seriousness and have fun with it. I've been using this "1998 cam" app for some time now, and it's an enjoyable experience. It gives you the feel of an analog camera which is fantastic. There are several other apps that you can download and use for free. Have fun.
10. GET FEEDBACK
Are you the type who takes photos and then forgets about them? Don’t let those fantastic photographs sit on your phone or memory card. There are a lot of Facebook groups and pages which are dedicated to photography discussions and showcasing the photography works of their members. Join those pages and Post your photographs there. Not only post but also ask for feedback as well. A lot of members will happily provide you with feedback and constructive criticisms. Also, create your own Facebook / Instagram page and start posting. You don't need millions of followers but the right followers who support your work. The other thing you can do is print those photos. Nothing feels better than having a physical copy of your photographs. It feels special.
Thank you for reading. Share this with friends. Will meet you soon with another blog post. Till then, keep shooting. To follow me on social media, click on the bellow links.
Mobile Photography කරන්න කැමති අයට Tips 10 ක්
මීට අවුරුදු 10ට 15ට කලින් වෙනකන් කැමරාවක් කියන්නෙ අපේ රටේදි සුකෝපභෝගී භාණ්ඩයක්. Film Camera පාවිච්චි කරපු කාලෙ උනත්, Digital Camera ආපු මුල් කාලෙ උනත් තත්වය ඒකම තමයි. හැබැයි මේක ක්රමයෙන් වෙනස් වෙන්න පටන් ගත්ත Mobile Phone එකට කැමරාව Introduce කලාට පස්සෙ. මුලින්ම Camera Mobile Phone එකත් සුකෝපභෝගී භාණ්ඩයක් තමයි, හැබැයි ඒක ඉතාම ඉක්මනින් වෙනස් වෙලා, Mobile Phone එක බහුතරයක් අතේ ගැවසෙන භාණ්ඩයක් උනා. මේ වෙද්දිනම් Smartphone එකක් Use නොකරන කෙනෙක් නැති තරම්. තව දෙයක් තමයි දැන් බහුතරයක් අතේ තියන මේ කැමරාව ප්රාථමික කැමරාවකුත් නෙමෙයි. ඉතාම ඉහල ගනයේ කැමරාවක්. වැදගත්ම කාරනේ තමයි මේ කැමරාවෙන් උපරිම ප්රයෝජන ගන්නෙ කොහොමද කියන එක. මේ වෙද්දි ෆොටෝස් මිලියන ගානක් දවසකට අන්තර්ජාලයට එක් වෙනව. මම මේ ලිපියෙන් කතා කරන්නෙ ඡායාරූප ශිල්පියෙක් නොවන කෙනෙක්ට, ඒ ගැන හැදෑරීමක් නැති කෙනෙක්ට, එහෙම දවසකට අන්තර්ජාලයට එකතු වෙන ෆොටෝ අතරින් පොඩ්ඩක් වෙනස් වෙලා පේන්න, පොඩ්ඩක් Stand Out වෙන්න Photo එකක් ගන්නෙ කොහොමද කියන එක ගැන. ඒකට උදව් වෙන කාරනා කීපයක් මම කියන්නම්.
1. Rule Of Third භාවිතා කරන්න
Rule Of Third කිව්වම නොදන්නව උනාට ඔයාල මේක දන්නව. ඔයාලගෙ කැමරා App එක ඔන් කරාම කොටු නමයක ග්රිඩ් එකක් පෙන්නනව නේද? Rule Of Third ක්රමේට ඔයාගෙ Composition එක Set කර ගන්න තමයි ඒ පහසුකම App එකෙන් Default දීල තියෙන්නෙ. ඔයාලගෙ App එකේ එහෙම Lines ටික පෙන්නන්නෙ නැත්තන් Settings වලට ගිහිල්ල "Grid Lines” On කර ගන්න. තේරෙන සිංහලෙන් කිව්වොත්, Rule Of Third කියන්නෙ, ඔයාගෙ Photo එකේ Main Subject එක Off Center තියන්න කියන එක. ඉන්න, මම පහදන්නම්. ඔයාගෙ Frame එක දිග පැත්තටත්, පළල පැත්තටත්, සමාන කොටස් තුනකට බෙදන්න. එහෙම බෙදල ඒ Line Cross වෙන තැන ඔයා Capture කරන්න බලාපොරොත්තු වෙන Main Subject එක Place කරන්න. මේක Rule Of Third කිව්වට Rule එකක් නෙමෙයි. Photo එකක් ඇහැට ප්රිය වෙන්න ගන්න ලේසි වෙන්න තියන Guide එකක් විතරයි. ඔයා Photography වලට නවකයෙ නිසා, මේ Guideline එක Follow කරන්න.ටිකක් Photography ගැන පලපුරුද්ද එද්දි, Composition ගැන දැනුමක් එද්දි ඔය Rule එක Break කරමු.
2. පුලුවන් තරම් Frame එක Simple & Minimal තියා ගන්න
Composition එකක් Simple වෙන තරමට ඇහැට ප්රියයි. දවසකට දකින දහස් ගාණක් Photo වලින් වෙනස් වෙලා පේන්න, කලබල ෆෝටෝ ගොඩක් අස්සෙ Stand Out වෙන්න හොඳම ක්රමයක් තමයි Minimal, Simple Composition එකක් Use කරන එක. තව දෙයක් තමයි, ඔයා Minimal Photos ගන්න පටන් ගත්තට පස්සෙ ඔයා මෙච්චර කල් ගත්ත Photos වලට වඩා ලොකු වෙනසක් තේරෙයි. ඒක ඔයාට ඉස්සරහට Composition පුරුදු වෙන්න ලොකු උදව්වක් වෙයි, මොකද Minimal Composition එකක් තෝරගනිද්දි ඔයා ගොඩක් කල්පනා කරන්න ඕන Frame එක ඇතුලට එන්නෙ මොනාද නැත්තෙ මොනාද කියල. ඒක Composition ඉගෙන ගනිද්දි Practice කරන්න හොඳ පුරුද්දක්.
3. Photo ගන්න Camera Position එක වෙනස් කරන්න
කට වචෙනට අපි කියනව Camera Angle එක වෙනස් කරන්න කියල. ඒත් මේකට හරිම වචනෙ තමයි Camera Position එක වෙනස් කරන්න කියන එක. බොහෝ දෙනෙක් Phone එකෙන් Photo එකක් ගන්න වෙලාවට කරන්නෙ හිටගෙන තමන්ගෙ ඇස් මට්ටමින් ම (Eye Level) Photo එක ගන්න එක. එහෙම නොකර ඔයාගෙ Camera Position එක වෙනස් කරන්න. ඒ කියන්නෙ ඔයා Photo ගන්න Subject එකට සාපේක්ශව Low Camera Position එකක් හරි High Camera Position එකක් හරි යූස් කරන්න. ඒකට හේතුව තමයි සාමාන්යයෙන් පුද්ගලයෙක් ලෝකය දකින්නෙ තමන්ගෙ ඇස් මට්ටමමින්. ඉතින් අපි ගන්න Photo එකත් ඒ ලෙවල් එකෙන්ම ආවොත් ඒකෙ වෙනසක් තේරෙන්නෙ නෑ. ඒක නිසා ඔයා Photo එකක් Compose කරද්දි ඇස් මට්ටමට වඩා වෙනස් Position එකක් යූස් කරන්න. ඒක වෙනම රූපමය අත්දැකීමක් වෙයි ඔයාලට. Try කරල බලන්න.
4. Photo එක ඇතුලෙ Layers Use කරන්න
මේක පොඩ්ඩක් සංකීර්ණයි වගේ තේරෙයි. හැබැයි මේක එච්චර තේරුම් ගන්න අමාරු දෙයක් නෙමෙයි. Photo එකක තියන සීමාවක් තමයි Photo එකක් හැම වෙලාවෙම ද්විමානයි. (Two Dimensional). මේක නැති කර ගන්න පාවිච්චි කරන්න පුලුවන් ක්රමයක් තමයි Photo එක ඇතුලෙ Layers විදියට වස්තු සංවිධානය කරන එක. ඔයා Photography ගැන හැදෑරීමක් කරල නැති නිසා මේ ගැන ලොකුවට ඔලුව කරදර කර ගන්න ඕන නෑ, බලන කෙනෙක්ට Foreground, Midground සහ Background එකේ වෙනස, පරතරයක් සහිතව අඳුර ගන්න පුලුවන් වෙන්න Compose කරන්න, එහෙම නැත්තන් Frame එක සෙට් කරන්න. තව Light and Shadows, Depth Of Field එක වගේ දේවල් Use කරල මේක තවත් Improve කර ගන්න පුලුවන්. ඒක දැන්ම හිතන්න යන්න එපා, ඔයාගෙ දැනුම වැඩි වෙද්දි, ටික ටික ඔයාගෙ ෆොටෝ එකට ඒ දේවල් එකතු කරගන්න.
5. පුලුවන් හැම වෙලාවෙම Zoom එක Use නොකර ඉන්න
Zoom Use කරන්න එපා කියන්න හේතු දෙකක් තියනව. එක හේතුවක් තමයි, Smartphone වල Zoom එක එච්චර සාර්ථක නෑ. ඔයාගෙ Phone එකේ Features List එකේ කැමරාවෙ අච්චර Zoom මෙච්චර Zoom තියනව කියල සඳහන් උනත් Practically ඕක Useful නෑ, සාර්තකත් නෑ. බොහෝමයක් Phone වල තත්වය ඕක තමයි. කෙටියෙන්ම කිව්වොත් Zoom කරාම එන්නෙ Sharpness නැති අවලස්සන Photo එකක්. දෙවෙනි හේතුව තමයි, කතාවක් තියනව ඔයා Photo එකක් ගන්න වෙලාවට ඔයාගෙ කකුල් දෙක තමයි හොඳම Zoom එක කියල. (මේක Street Photography කරන අය අතර තියන උපමාවක් විතරයි. හැම අවස්තාවකටම අදාල කරගන්න පුලුවන් දෙයක් නෙමෙයි) ඒක නිසා "පුලුවන්" හැම වෙලාවකම Zoom කරන එක නොකර ඔයා ඉන්න තැන වෙනස් කරල (ඉස්සරහට හෝ පස්සට ගිහින්) Frame එක හදා ගන්න. මේක ඔයාගෙ Composition ගැන තියන දැනුම වැඩිකර ගන්නත් Use කරන්න පුලුවන් Practice එකක්.
6. සීමාව ඉක්මවල Edit කරන්න එපා
Smartphone එකක Default ම Photo එකක් Process වෙලා එන්නෙම Filters ගොඩක් Apply වෙලා. (එක් එක් Phone Brand වල ඒ ඒ Company වලින් Use කරන Image Processing Algorithms ) මම දැකල තියනව බොහෝ දෙනෙක් Photo Editing Apps පාවිච්චි කරල Sharpness, Saturation ඉතාම අධික ලෙස, අනවශ්ය ලෙස වැඩි කරනව. එහෙම ඕනවට වඩා Edit කරන එකෙන් වෙන්නෙ Photo එකේ තියන ජීව ගුණය Mood එක, නැතිවෙලා යන එක. මේක කරන්න එපා. පුලුවන් තරම් වර්ණ වෙනස් කරන එක අඩුවෙන්, පරිස්සමින් කරන්න. මමනම් බොහෝ වෙලාවට සැචුරේශන් අඩු කරනව.
7. වටපිටාවෙ තියන Lines, Patterns, Textures ගැන අවධානය යොමු කරන්න.
එදිනෙදා අපිට පේන, ඒත් අපි දකින්නෙ නැති Patterns, Textures අපේ වටපිටාවෙ තියනව. කල්පනාවෙන් බැලුවොත්, හැම තැනකම, හැම දේකම වගේ අපිට මේ Patterns, Textures දැක ගන්න පුලුවන්.. බොහෝමයක් Smartphone වල Macro කැමරාවක් තියනව දැන්. ඒ කැමරාව Use කරල මේ එදිනෙදා දකින්න තියන Patterns ලස්සන විදියකට හසුකර ගන්න උත්සහ කරන්න.
8. Photo එක ඇතුලෙ කතාවක් කියන්න උත්සාහ කරන්න
Photo එකක වටිනාකම වැඩිවෙන්න පුලුවන් කාරනා කීපයක් නිසා. එකක් ඒ Photo එකේ තියන ලස්සන (Visual Beauty එක). අනික් කාරනේ ඒ Photo එක සටහන් වෙච්ච මොහොත (Moment එක). අනික් කාරනේ ඒ Photo එකේ තියන කතාව (Story එක). මේ ලස්සනයි, මොහොතයි කියන කාරනා දෙකටම වඩා මෙන්න මේ "කතාව" ට (Story එකට) වටිනාකමක් තියනව. ඉතින් ඔයා Photo එකක් ගන්න වෙලාවට මේක ගැන පොඩ්ඩක් හිතන්න. හිතන්න ඔයා ගන්න ෆොටෝ එකෙන් ඔයාට මොකක් හරි කතාවක් කියන්න පුලුවන්ද කියල. අන්න ඒ කතාවට ගැලපෙන්න Frame එක ඇතුලෙ වස්තු සංවිධානය කර ගන්න.
9. විවිධ Camera App අත්හදා බලන්න
ඔයාගෙ Phone එකේ තියන Default Camera App එකටම හිර වෙලා ඉන්න එපා. App Store එකේ තව විවිධ Camera App තියනව. ඒව Download කරල Use කරල බලන්න. උදාහරණයක් විදියට කිව්වොත්, 1998 Camera App එක. මේ Camera App එකෙන්, පරණ Analog Camera වල Mood එක එන විදියට Photo ගන්න පුලුවන්. Huji Cam App එකත් ඒ වගේම Similar App එකක්. Download කරල Use කරල බලන්න. Mobile Photography Series ගන්න ඕන නෑ. Have Fun With It..
10. ගන්න Photos Phone එකේම තියා ගෙන ඉන්න එපා
ඔයා ඔහොම ගන්න Photos, Phone එකේම තියගෙන ඉන්න එපා. Photo එකක් විඳින්න පුලුවන් හොඳම විදිය තමයි ඒක Print කරන එක. ඔයා ගන්න, හොඳයි කියල හිතෙන Photos ප්රින්ට් කරන්න. පොඩියට හරි කමක් නෑ. ඒක අමුතුම අත්දැකීමක්. තව Facebook එකේ තියනව Mobile Photography වලටම වෙන් වෙච්ච Photography Groups. මේ Group වලට ඔයා ගත්ත Photos Submit කරන්න. ඒ වගේම තව Photo Sharing Websites තියනව (Flickr, Viewbug, YouPic වගේ) ඒ website වලත් දාන්න. තව ඔයාටත් පුලුවන් ඔයාගෙ නමට Facebook Page එකක් හදල ඔයා ගන්න Photos ඒ Page එකෙ දාන්න. දාල යාලුවො එක්ක ශෙයා කර ගන්න. එහෙම වෙනම Page එකක් හදා ගෙන ඒකෙ Photos නිතරම දාන්න. ඒ විදියට දාදිදි ඔයාගෙ Photo Collection එක වැඩි වෙද්දි ඔයාට Photography ගැන ආසාවක් ඇති වෙයි.
ආයෙ මේ වගේ ලිපියකින් හමුවෙමු.
මගේ Instagram එක Follow කරන්න achintha_dahanayake
Facebook Page එක Like කරන්න Achintha Dahanayake Photography
Minimal Landscape ෆොටෝ එකක් ගන්න ක්රම 5ක්
ලස්සන Seascape එකක් / Landscape එකක් Compose කරන්න පුලුවන් ක්රම දෙකක් තියනව.
1. ෆොටෝ එකේ අදහසට, තේමාවට බාධාවක් නොවී, පුලුවන් තරම් එලිමන්ට්ස් Composition එකට ඇතුලු කර ගන්න එක.
2. ෆොටෝ එකේ අදහසට, තේමාවට බාධාවක් නොවී, පුලුවන් තරම් එලිමන්ට්ස් Composition එකෙන් අයින් කරන එක.
මම මෙතනින් තෝර ගන්නෙ දෙවෙනි ක්රමය. මම හැම වෙලාවෙම බලන්නෙ පුලුවන් තරම් මගේ Composition එක Minimal කර ගන්න. මම විශ්වාස කරන විදියට ඒ වගේ Minimal කොම්පොසිශන් එකකට පුලුවන් චායාරූපය නරබන කෙනාගෙ මනස සාමකාමී නිස්කලංක Mood එකකට ගෙනියන්න. ඔයාලත් කැමතිනම් Minimal Composition අත්හදා බලන්න, මේ ලිපිය දිගටම කියවන්න. Minimal Composition එකක් කර ගන්න ඕන කරන මූලික කාරනා 5ක් මම කියන්නම්.
01. ලස්සන Scenery එකක් දැක්කම කලබල වෙන්න එපා
ඉන්න මම පහදන්න. අපි ෆොටෝ එකක් ගන්න ලස්සන Location එකකට ගියාම අපි හැම වෙලාවෙම ට්රයි කරන්නෙ ඒ සීනරි එකෙන් පුලුවන් තරම් ප්රමාණයක් කැප්චර් කර ගන්න. පාට පාට වලාකුලු එක්ක, ඉර බහින වෙලාවක, පුදුම ලස්සනක්නෙ තියෙන්නෙ. කාටද පුලුවන් එහෙම ලස්සනක් ෆොටෝ ගහන්නෙ නැතුව ඉන්න, නේද? මම දන්නව ඒක, මොකද කාලයක් මමත් එහෙමයි. මම සෑහෙන්න ට්රයි කලා ඒ ඩිසයර් එකෙන් එලියට එන්න. මම ඔයාලටත් කියන්නෙ, ඒ ඩිසයර් එකෙන් එලියට එන්න ට්රයි කරන්න. ආයෙ ඒ වගේ ලොකේශන් එකකට ගියාම, මුලු සීන් එකම කැප්චර් කරන්න යන්නෙ නැතුව, ඒකෙන් පොඩි ඒරියා එකක් තෝර ගන්න. සමහර විට ඒක මුහුදෙ තියන, එහෙම නැත්තන් වෙරළෙ තියන පොඩි කලුගල් කෑල්ලක් වෙන්න පුලුවන්. එහෙම නැත්තන් කඳු පන්තියක පොඩි කොටසක් වෙන්න පුලුවන්. ඒ වගේ සිම්පල් සබ්ජෙක්ට් එකක් තෝරගෙන ඒක පොටෝ ගහන්න. ඉර බැහැගෙන යද්දි, අහස ලස්සන වෙද්දි හිතෙයි මොන මෝඩ කමක්ද කර ගත්තෙ කියල. ඒක ඉවසගෙන තෝරගත්ත Composition එකේම එල්ලිල ඉන්න.
02. වර්ණ ප්රභේධනය (Color Variation එක ) අඩු වෙන තරමට හොදයි
මම කලින් කිව්ව වගේ, Composition එක Minimal වෙන එක වැදගත් වගේම, වැදගත් වෙන තව දෙයක් තමයි Color Palette එක. හැබැයි මේක අපේ පාලනයේ තියන දෙයකට වඩා සොබාදහම විසින් තීරණය කරන දෙයක්. නමුත් නිවැරදි වේලාවන් තෝරා ගන්න එක අපිට අයිති දෙයක්. චායාරූප ශිල්පීන් විදියට අපි හරිම කැමතියි Sunset/Sunrise එක වර්ණවත් වෙනවනම්. දේදුනු පාට වලාකුලු තියනවනම්. මටත් ඔය අශාව ඔය විදියටම තිබ්බ. ඒත් ක්රමයෙන් මම තේරුම් ගත්ත වලාකුලු නැති අහසක් තියන අවස්තාවක හරිම ලස්සන මිනිමල් ඡායාරූප ගැනීමේ හැකියාව තියනව කියන එක. ඒ වගේ වටපිටාවක්, ඡායාරූපයට අමුතුම නිස්කලංක බවක් එකතු කරනව. ඔයාලත් ආයෙ ෆොටෝ එකක් ගන්න ගියාම, හිස් අහසක් තියන වෙලාවක කණගාටු වෙන්න හෝ ෆොටෝ ගැහිල්ල නවත්තල දාල අකුලන් යන්න එපා. දිගටම ෆොටෝ ගන්න. Result එක ගැන ඔයාලටම පුදුම හිතෙයි.
03. දීර්ඝ අනාවරණයක් (Long Shutter Speed ) එකක් යූස් කරන්න.
දීර්ඝ අනාවරණ කාලයක් බාවිතා කරද්දි වතුර මතුපිට හා සුලං වැඩි අවස්තා වල වලාකුලු වල, ලස්සන සිල්කි මටසිලිටු ස්වරූපයක් එනව. Minimal Landscape/Seascape ඡායාරූප ශිල්පීන් අතර, මේක ඉතාම ජනප්රිය ක්රමයක් වගේම ඉතා සර්ථක ක්රමයක්. මේකෙදි වතුර මතුපිට හා වලාකුලු වල ඇතිවෙන මටසිලිටු ස්වභාවය නිසාම ඡායාරූපට අමුතුම සන්සුන් ස්වභාවයක් එක් වනවා වගේම එමගින් ජලයේ හා වලාකුලු වල ඇති Details නැතිවී යාම නිසා කලබල ස්වරූපය නැතිවී ඡායාරූපය Minimal කිරීමට උදව් වෙනව.
04. වයිඩ් ලෙන්ස් එකටම හිර වෙලා ඉන්න එපා.
Landscape Photography කරන අය හරිම කැමතියි Wide Angle, Ultra Wide Angle Lens යූස් කරන්න. එහෙම පුරුදු වුනොත් වෙන්නෙ අගනා ඡායාරූප අවස්තාවන් අපිට මග ඇරිල යන එක. Wide Lens එකෙන් මිදිල Long Focal Length එකක් තියන Lens එකක් යූස් කරල බලන්න. Long Lens එකක් යූස් කලාම අපිට පුලුවන් ෆ්රේම් එකට අනවශ්ය දේවල් ඉවත් කරල අවශ්යම කරන එලිමන්ට්ස් කීපයක් විතරක් ඉතුරු වෙන විදියට Composition එක සෙට් කර ගන්න. හැබැයි Long Focal Length එකක් යූස් කරද්දි Depth of Field එක Compress වෙනව. ඒ ගැන සැලකිලිමත් වෙන්න.
05. ෆොටෝ එක Black & White කරල බලන්න.
Black & White ඡායාරූපකරණය කියන්නෙ ලේසි කටයුත්තක් නෙමෙයි. ඒකට ලොකු හික්මීමක් වගේම ලොකු පුරුද්දක් පුහුණුවක් අවශ්යයි. දක්ශ ඡායාරූප ශිල්පියෙක්ට ශටර් එක ක්ලික් කරන්න කලින්ම අවසන් ප්රථිපලය උපකල්පනය කරන්න, අනුමාන කරන්න හැකියාවක් තියනව. ඔහුට/ඇයට ඉතාම වර්ණවත් අවස්තාවක් උනත් කලු සුදු ලෙස මනසින් දකින්න හැකියාව තියනව. මම මේ අදහස් කරන්නෙ එහෙම දෙයක් නෙමෙයි. අවලස්සන ඡායාරූපයක් Black & White කලා කියල ඒක හොද ෆොටෝ එකක් වෙන්නෙ නෑ. මම මේ අදහස් කරන්නෙ අපි Composition එක ගැන කොච්චර සැලකිලිම්ත් වෙලා, වස්තූන් සංවිධානය ගැන ඉතාම සැලකිලිමත් වෙලා ඉතාම Minimal ඡායාරූපයක් ග්රහණය කර ගත්තත්, අපිට අවසන් ප්රථිපලය ගැන කිසිම විදියකට සෑහීමකට පත් වෙන්න බැරි අවස්තාවන් එනව. සමහරවිට ඒකට හේතුව ඡායාරූපය තුල ඉතා කලබලකාරී ආකාරයකට වර්ණ විසිරී තිබීම නිසා වෙන්න පුලුවන්. අන්න ඒ වගේ වෙලාවක, ෆොටෝ එක පැත්තකට දාන්නෙ නැතුව, ඒක Black & White කරල බලන්න. සමහර වෙලාවට ඔයා මෙච්චර වෙලා නොදැකපු ලස්සනක් ඒ ෆොටෝ එකෙන් මතු වෙන්න පුලුවන්.
මම මේ ඉහලින් සඳහන් කලේ, Minimal Landscape / Seascape කරන්න ආසාවෙන් ඉන්න කෙනෙක්ට ඒක ලේසි වෙන්න, අනුගමනය කරන්න පුලුවන් මූලික කරුණු 5ක් පමණයි. විශිෂ්ඨ ඡායාරූපයක් පිටිපස්සෙ මීට වඩා කාරනා ගොඩක් තියනව. නිතර පුහුණුවත් එක්ක මේ කාරණා ඔයාලටම තේරෙන්න ගනියි. එතකන් හොදට මේක පුරුදු පුහුණු වෙන්න. නිරන්තර පුහුණුව ඔබව දක්ශ ඡායාරූප ශිල්පියෙක් කරයි. ඉතින් මේ ඉහලින් සඳහන් කාරණා ගැන ප්රශ්නයක් ගැටලුවක් තියනවනම් අහන්න. ආයෙත් තව මේ වගේම බ්ලොග් එකකින් හම්බෙනකම්, සියලු දෙනාට ජය!
Follow me on Instagram and Facebook
Free Download කර ගන්න පුලුවන් RAW Processing Software 5ක්
Software වල අධික මිල නිසා සහ Pirated Copy Download කරන්න/Use කරන්න සෑහෙන කාලෙක ඉදල අපි පුරුදු වෙලා ඉන්න නිසා, සල්ලි දීල Software එකක් යූස් කරන්න බහුතරයක් මැලි කමක් දක්වනව. Photography ෆීල්ඩ් එකෙත් තත්වය ඕකම තමයි. Professionally Photography කරන කෙනෙක්නම්, Photo Editing සොෆ්ට්වෙයා එකක Subscription Plan එකකට යන එක එච්චර අමාරු දෙයක් වෙන්න බෑ. හැබැයි බොහොම අමාරුවෙන් සල්ලි ටිකක් අටවන් කැමරාවක් අරන් විනෝදෙට Photography කරන කෙනෙක්ට, ලංකාව වගේ රටක ආර්ථික තත්වයත් එක්ක Editing සොෆ්ට්වෙයා එකකට අවුරුද්දකට විසි තිස්දාහක් වියදම් කරන එක පොකට් එකට වගේම හිතටත් ටිකක් අමාරු වැඩක්. ඉතින් Photoshop, Lightroom තමයි එකම එක කියන මතේ ඔලුවෙන් අයින් කර ගත්තොත්, වැඩේ හොදටම කර ගන්න පුලුවන් නොමිලේම Download කර ගන්න පුලුවන් ඉතා ඉහල මට්ටමේ Software ඉන්ටනෙට් එකේ තියනව. ඉතින් මේ ලිපියෙන් මම කෙටි හැදින්වීමක් කරන්න යන්නෙ එහෙම නොමිලේම ගන්න පුලුවන් RAW Processing Software 5ක් ගැන.
01. Dark Table
මේක Open Source Software එකක්. ඒ කියන්නෙ Coding, Programming ගැන දැනුමක් තියනවනම් ඔයාට උනත් මේ සොෆ්ට්වෙයාර් එකට ෆීචර්ස් ඇඩ් කර ගන්න පුලුවන්. User Interface එක ගොඩක් දුරට Adobe Lightroom වලට සමානයි, ඒත් Lightroom තරම් User Friendly නෑ. Lightroom තරම් නැති උනත් මේ සොෆ්ට්වෙයාර් එකෙත් RAW Processing කරන්න අවශ්ය විශාල ෆීචර්ස් ප්රමාණයක් අඩංගු කරල තියෙනව. (Tethering පහසුකම ඇතුලුව.) YouTube එකේ මේ Software එක ගැන Tutorials තියනව. මුදලක් වැය වෙන්නෙ නැති නිසා Download කරල ට්රයි කරල බලන්න. පහල තියන Link එකට ගිහිල්ල Windows, Mac OS, Linux Operating System තුනටම Download කර ගන්න පුලුවන්. සල්ලි වලට ගන්න Lightroom වලට Fuji X-Trans RAW File එකක් හරියට Open කර ගන්න බැරි වෙද්දි, මේ Free සොෆ්ට්වෙයා එක කිසි ප්රශ්නයක් නැතුව ඒ වැඩේ හරියට කරනව.
Download DarkTable
02. RawTherapee
මේකත් Open Source Software එකක්. User Interface එක යම් දුරකට Capture One Software එකට සමාන කමක් තියනව. හැබැයි Capture One, Lightroom වලට වඩා ඉතා විශාල Features ප්රමාණයක් තියනව. ඒ නිසාම යූස් කරද්දි ඉතා සංකීර්ණ බවක් දැනෙනව. ඒත් Tutorials කීපයක් බැලුවම පහසුවෙන් තේරුම් ගන්න පුලුවන්. Capture One, Lightroom Software එක්ක Compare කරද්දි RAW Therapee එකේ Advantages වගේම Disadvantages තියනව. (Lightroom, CaptureOne වල තියන සමහර Main Features මේකෙ නැහැ) Download කරල යූස් කරල බලන්න. මේ වගේ Software එකක් නොමිලේ ලැබෙන එක ගැන ඔයාලට පුදුම හිතෙයි. Lightroom වගේ නෙමෙයි, Fuji X-Trans RAW Files වලටත් ඉතාම හොදින් සපෝට් කරනව. පහල තියන Link එකට ගිහිල්ල Windows, Mac OS, Linux Operating System තුනටම Download කර ගන්න පුලුවන්.
Download RAWTherapee
03. Capture One Express
Medium Format කැමරා වලට ජනප්රිය PhaseOne එකෙන් Develop කරන, RAW Processing වලට ලෝකෙ ජනප්රියම Software එකක් තමයි Capture One Pro කියන්නෙ. (විශේෂයෙන්ම Sony හා Fujifilm යූස් කරන අය අතර) එකවර මිලදී ගත්තත්, Monthly Subscription Plan එකකට ගියත් මේක කෙනෙකුට මිල අධික ඔප්ශන් එකක්. ඒකට විසදුමක් එයාලම දීල තියනව. ඔයා යූස් කරන්නෙ Fujifilm හෝ Sony කැමරාවක්නම්, ඒ කැමරාවටම වෙන් වුන Capture One Express Version එක නොමිලේම එයාලගෙ වෙබ්සයිට් එකෙන් Download කර ගන්න පුලුවන්. ඔයාට කරන්න තියෙන්නෙ සයිට් එකට ගිහින්, ඔයාට අවශ්ය Version එක තෝරල, Register උනාම දෙන License Key එක සොෆ්ට්වෙයා එක Download වෙලා Install කරද්දි යූස් කරන එක. මේකෙ තියන වාසිය තමයි Capture One එකේ තියන විශිෂ්ඨ RAW Processing තාක්ෂණය නොමිලේම ලැබෙන එක (Pro Version එකේ තියන සියලුම ඔප්ෂන් නොලැබුණත් Raw Processing වලට අවශ්ය ප්රදානම Features ටික මේ Free Version එකෙත් තියනව) අවාසිය තමයි, මේක Fujifilm, Sony කියන Brand දෙකට විතරක් තියන ඔප්ශන් එකක් වීම. පහල තියන Link එකට ගිහිල්ල Windows, Mac OS Operating System දෙකටම Download කර ගන්න පුලුවන්.
Download Capture One Express
04. FastStone Image Viewer
මේක RAW Processing Software එකකට වඩා Photo Organizing Software එකක්. ඒත් මේකෙ Basic Raw Processing කර ගන්න පුලුවන් Features එකතු කරල තියනව. Shadow & Highlight Adjust කර ගන්න, Contrast, Saturation වෙනස් කර ගන්න, Clone ටූල් එකක්, Healing Brush එකක්, Crop Tool එකක් වගේම Image Resize කරගන්න, Text ඇඩ් කර ගන්න වගේ දේවලුත් කරන්න පුලුවන් ඉතාම User Friendly, ඕනම කෙනෙකුට ඉක්මනින්ම තේරුම් ගන්න පුලුවන් Software එකක්. හැබැයි මේක Windows Operating System එකට විතරක් එන Software එකක්. Fujifilm X-Trans RAW ෆයිල් වලටත් හොදින් සපෝට් කරනව. පහල තියන Link එකට ගිහිල්ල මේ Software එක Download කර ගන්න පුලුවන්.
Download FastStone Image Viewer
05. Ashampoo Photo Optimizer 2020 ( V1.8.0)
මේකත් Basic RAW Processing කර ගන්න පුලුවන් Software එකක්. Ashampoo සයිට් එකට ගිහින් Email එකකින් Register වෙලා මේක Download කර ගන්න පුලුවන්. මම ඉහලින් සදහන් කරපු Software වලට වඩා Ashampoo Photo Optimizer එක මෙමරි යූස් කරනව සහ Slow ගතියක් තියනව. (RAW Files එඩිට් කරද්දි). Photo Editing කරන්න අකමැති, එහෙම නැත්තන් වැඩි වෙලාවක් Editing Software එක්ක කාලෙ ගත කරන්න අකමැති කෙනෙක්ට මේකෙ Auto Optimize Option එකක් තියනව. ඒකෙන් ඉතාම සාර්ථක Result එකක් ගන්න පුලුවන්. මේකත් Windows Operating System එකේ විතරක් යූස් කරන්න පුලුවන් Software එකක්. Fujifilm X-Trans RAW ෆයිල් වලටත් හොදින් සපෝට් කරනව. පහල තියන Link එකට ගිහිල්ල මේ Software එක Download කර ගන්න පුලුවන්.
Download Ashampoo Photo Optimizer
ඉහත ලිපියෙන් මගේ අරමුණ වුනේ Lightroom, Photoshop වලට අමතරව RAW Process කර ගන්න පුලුවන් Free Software තියනව කියන එක පෙන්නල දෙන්න. ඔයාලට මේක ගැන මොකක් හරි ප්රශ්නයක් තියනවනම් පහල තියන මගේ Instagram එකට DM කරන්න. අනික් අයටත් බලන්න මේක Share කරන්න. Photography වලට වැදගත් වෙන තවත් ලිපියකින් ඉදිරියේදී හමුවෙමු. ස්තූතියි.
www.instagram.com/ad_fineart
www.instagram.com/achintha_dahanayake